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Boras Kotton encres récentes

Exposition Boras Kotton

Mai : un peu de terre ferme entre les ponts

Flyer mai 2012 recto

Vendredi 11 mai 20h30 CLAUDE PARLE (accordéon) NUSCH WERCHOWSKA (piano et accessoires) MARGUERITE PAPAZOGLOU (danse)-  1ère partie : μ (ν) conception et danse - Marguerite Papazoglou- musique - Claude Parle - scénographie - Andréas Linos - 2ème partie : Rencontres probables Nusch Werchowska, Claude Parle, Marguerite Papazoglou, Andréas Linos Samedi 12 mai 20h30 NICOLA SOUCHAL (trompette)  BENJAMIN DUBOC (contrebasse) JULIEN MARTIN (voix) Dimanche 13 mai 18h00 KRISIS : THIERRY MARIETAN (contrebasse et guitare) ALEXANDRA GRIMAL (saxophone) KARSTEN HOCHAPFEL (violoncelle) PAUL WACRENIER (piano) 

 

Ackenbush 3 rue Raymond Fassin Malakoff - A 3 minutes du métro Malakoff Plateau de Vanves - Vélib 22402 - ackenbush.com - ackenbush@gmail.com - 09 79 55 61 90 - Association loi de 1901 Adhésion et 1° entrée 15 € PAF adhérents 10 €

inondations prévues le 12 et le 13

Mail INONDATIONS 2 copy

31 mars

31 MARS

18 H00

Présentation du treizième leporello de la collection Derrière la vitre

chez Jean-Pierre Huguet éditeur

Trois variations

en présence de l’auteur Jean-Pascal Léger et du peintre Antoni Ros Blasco

 

CouvDlV N°13
19 h

projection du film réalisé par Jean-Louis Leone : Dans l’atelier d’Antoni Ros Blasco

20 h  

Dédicace des auteurs

 

21h00 CONCERT

RELENTLESS

Artur Vidal & Sébastien Branche

saxophones

  Relentless

 Relentless est un projet de création sonore expérimentale autour du saxophone. Notes tenues, respiration continue, sons multiples, accessoires, sont autant d’éléments récurrents à chaque fois mis en jeu dans une dialectique entre un idiome qui se crée à force de pratique, et la nécessité d’un geste improvisé pour une musique qui veut prendre en compte chaque son et chaque instant dans son écriture 

www.relentless.es

PAF 10 € adhérents

adhésion 5 €

Evénements à venir

Samedi 17 mars 20h30

Patrick Defossez, piano, Anne-Gabriel Debaecker, électro acoustique

2dlyres.net

                                                                             

Samedi 31 mars 18h00 

               Présentation du 13° ouvrage de la collection

« Derrière la vitre » en présence du peintre Antoni Ros Blasco

et de l’écrivain Jean-Pascal Léger. Projection du film réalisé par Jean-Louis Leone 

derrierelavitre.com 

 

Samedi 31 mars 21h00

"Relentless"

Arthur Vidal et Sébastien Branche, saxophones

relentless.es

 

Dimanche 8 avril 19h00

Ackenbush hors les murs avec l’atelier Tampon et Ayler Records

« Les temps du corps » 10 rue de l’échiquier 75010

A l’occasion de la sortie du disque de "Snus"

Joel Grip, contrebasse, Didier Lasserre, batterie,  Niklas Barnö, trompette

ayler.com

 

Jeudi 12 avril 20h30

Hugues Vincent, violoncelle, Maki Hachiya, voix, Chia Yin Ling, danse

myspace.com/huguesvincent

 

Vendredi 13 avril 20h30

Jobic le Masson, piano, Benjamin Duboc, contrebasse, Didier Lasserre, percussions, Jean-Luc Guionnet saxophone alto

jobic.lemasson.free.fr, benjamin.duboc.free.fr, didierlasserre.free.fr, jeanlucguionnet.eu

Patrick DEFOSSEZ & Anne-Gabriel DEBAECKER le 17 mars

Samedi 17 mars 20h30 

 

Patrick DEFOSSEZ & Anne-Gabriel DEBAECKER

piano et électroacoustique

Pm Agm

"Pourquoi tant de...?"

Œuvre plastique où le geste instrumental à voir est aussi important que le son, en convergence d'esthétiques et connivences subtiles entre jeux pianistiques acoustiques et textures électroacoustiques sculptées live, une œuvre qui immerge le public dans l'intimité des sons improvisés s’énergisant peu à peu vers un jazz aux multiples facettes ... pour une musique de chambre d’aujourd’hui,

"Pourquoi tant de...?" sorti chez le Label anglais Leo Records - CD LR 608 et distribué par Orkhêstra, salué par la Presse spécialisée française et internationale, cet album fait partie des “Étoiles 2011”, disques favoris de la rédaction de CultureJazz.fr    

Textures, silences, souffles infimes, vélocités, thématiques au phrasé bouillonnant, points de rendez-vous, chants instrumentaux, grooves évolutifs, respirations, lyrismes monodiques, polyphoniques, … construisent un programme musical évolutif sous la forme d’une Suite. 

Une Suite “plastique” en noir et blanc (textures pianistiques) et couleurs (sculpture électroacoustique live). 

Une Suite éclairée de timbres d’ombres, d’amplitudes contrastées, de quasi silences, de spontanéités, de subtilités toutes en douceur, d’entrelacs de phrases s’évaporant dans l’espace. 

Une Suite modelée par la main, le geste, le jeu, ... partagée en solo et duo.

 

Patrick DEFOSSEZ  & Anne-Gabriel DEBAECKER

L'un est de formation classique augmentée d’un parcours jazz/musiques improvisées, l'autre architecte, compositeur de matières à improvisation. 

En tant que compositeurs, ils privilégient un Art des Compositions, une “polyphonie de styles” entre les langages de la musique “savante” écrite, électroacoustique et mixte (instrument et lutherie électronique).

En tant qu'interprètes, ils privilégient le piano d'aujourd' "ouï" improvisé, contemporain, les lutheries électroniques, s'attachent aux interactions entre piano solo et piano électroacoustiquement “accompagné”, aux rapports entre écritures strictes et écritures éphémères de l’instant. 

 

http://2dlyres.net

 

Ackenbush 3 rue Raymond Fassin Malakoff

ackenbush.com - ackenbush@gmail.com - 09 79 55 61 90

Association loi de 1901 Adhésion et 1° entrée 15 € PAF adhérents 10 €

2 et 7 mars

Affiche 2 mars copy

 

Affiche 7 mars copy

 

Librairie éphémère et Théatre les 11 et 12 février

Listeauteursbleu
,

Samedi 11 et dimanche 12 février 10h00/17h00

Entrée libre

 Librairie éphémère

Les collections de Jean-Pierre Huguet éditeur

editionhuguet.com


Samedi 11 février à 18h00

Théâtre

Joëlle Aubert – ”Diotime et les lions” de Henry Bauchau

Association loi de 1901 Adhésion et 1° entrée 15 € PAF adhérents 10 €

  «DIOTIME ET LES LIONS»              

 Diotime - une petite fille sauvage, pleine de forces et de désirs enfreint les lois de son clan, gagne sa liberté de femme et accède à la sérénité en combattant des lions. 

Un récit qui croise des univers apparemment antithétiques - la culture grecque et son organisation  rationnelle et policée face à la fureur  des tribus chasseuses  de lions. Désir d'apaisement,  possible uniquement  dans la réconciliation du corps et de l'esprit, croisement des mondes occidental et extrême-oriental ....

Il y a dans ce texte quelque chose qui l'apparente aux  récits homériques et  demande une réceptivité proche de l'abandon.

 Henry BAUCHAU

 C’est par la psychanalyse qu’Henry Bauchau, né en 1913, entre en écriture. Poète, romancier, dramaturge : son premier recueil de poème -Géologie- paraît en 1958 et obtient le prix Max Jacob.  En 1960, Ariane Mnouchkine monte sa pièce -Gengis Khan- aux Arènes de Lutèce. 

Par son cycle mythologique - Oedipe sur la route (1990), Diotime et les lions (1991), Antigone (1997) il accède à une reconnaissance mondiale.

Bauchau mêle l’enthousiasme mystique et la connaissance de l’Antiquité à la psychanalyse, aux philosophies asiatiques et à la foi chrétienne. C’est ainsi qu’il définit son art : «L’inspiration est toujours délirante, dionysiaque - pour reprendre l’expression de Nieztzsche. Elle a besoin de la conscience ordonnée, musicale, apollinienne. C’est un équilibre. Quand Alexandre Le Grand brûle le palais de Persépolis, il fait basculer la Grèce sous la suprématie de Dyonisos. Elle ne s’en est jamais relevée.»

Joëlle AUBERT

Formée à la danse contemporaine par Karine Waehner ; agrégée de russe et passionnée de théâtre elle dispense son enseignement dans ces deux disciplines. Au Lycée de Montgeron, elle a formé pendant  plus que quinze ans les élèves de  section théâtre en collaboration avec des comédiens et des metteurs en scène : Claire Le Michel, Brice Beaugier, Julien Parent, Jean-Paul Mura, Philippe Berling. 

Dans  sa pratique théâtrale elle s'intéresse à la mise en voix et en espace de récits. Elle donne corps à des textes tels que "La vie d'André Dufourneau" (tiré des "Vies minuscules" de Pierre Michon) , les nouvelles de Jean Pierre Otte, Bernard Quiriny, Beckett ("Molloy"), Marcel Spada. Henry Bauchau lui offre la possibilité d'explorer l'épopée avec "Diotime et les lions".

Elle intervient depuis deux ans à la Sorbonne aux côtés de Berhnard Engel  dans le cadre de l’atelier de lecture à voix haute où elle dirige la préparation physique des étudiants.

 REGARDS SUR "DIOTIME"

 Joëlle Aubert a commencé par m’étonner quand  elle m’a annoncé qu’elle allait jouer tout le texte du début à la fin, apprendre et jouer le livre en entier. Il n’y a plus grand monde de nos jours pour apprendre des livres en entier dans nos contrées.  Et puis elle a joué avec une sobriété , une rigueur, une justesse exemplaires. Incarné tout  en restant à l’exacte distance. Courage de plonger dans les grands abîmes de nos interdits, des pulsions animales, des tabous de nos «plus lointains souvenirs». Ces lointains où sont d’incessants échanges, d’incessants allers-retours entre les espaces et les temps - entre Orient et Occident, entre masculin et féminin, entre les générations et les âges. Ces lointains qui sont d’infinies traversées de contraires. 

Philippe Berling, metteur en scène, 7 janvier 2007

 Ceux qui la connaissent savent que Joëlle Aubert est de ces gens qui aiment lire, lire pour soi-même certes, mais aussi lire à voix haute, relire un texte aimé pour le partager avec des élèves, des amis, un public. Lire comme on donne. Peut-être n’est-ce pas un hasard si Diotime et les lions commence par un don : ce don que fait Cambyse à Diotime d’un poulain ; le don de la double vie qui est celui de l’enfance et de l’âge adulte en même temps ; le don du double sexe, masculin et féminin conjugués. L’humain, l’animal et le divin ensemble, tout cela est donné dans le pacte de sang conclu avec les lions. Mais on ne saurait donner que ce qu’on s’est d’abord pleinement approprié. Telle est encore la leçon de l’amour exclusif de Cambyse pour Diotime. La mort qui réunit l’ancêtre et le vieux lion est à la fois une transmission et une restitution : transmission de la lance du vieux chasseur au jeune Arsès et restitution de la jeune fille à elle-même. Sans doute est-ce ce qui rend si sensible le mouvement par lequel Joëlle Aubert abandonne le livret d’Henry Bauchau, le mémorise, se l’approprie pour le restituer à l’espace commun de la scène. Elle ne tente pas de le théâtraliser. Ce qu’elle joue, c’est le sens même de ce qu’est une transmission. Sa fidélité à l’esprit du mythe tient à cela : faire en sorte que ce qui s’annonçait comme une lecture se mue peu à peu en mémoire de l’immémorial. On ne peut mieux comprendre ce que c’est qu’apprendre par coeur.

Christian Drapron, dramaturge, 3 janvier 2007

 Joëlle Aubert - passeuse de mots de Bauchau ... A l’image de la simplicité de Bauchau, son petit livre sur un banc.... En réponse à la gravité et à la profondeur du texte, les couleurs dont s’est vêtue Joëlle ; et puis cette diction, la voix profonde, dense, d’emblée respectueuse des silences... Avec les mots d’Henry Bauchau qui sont devenus siens, elle nous emmène dans la quête de cette Diotime, loin des sentiers battus, sur les chemins de l’exigence, de l’amour, de la découverte de soi, entre barbarie et civilisation

Françoise Etchevry -«Théâtre Toujours», 26 novembre 2006

Prochaines dates chez ackenbush

Vendredi 10 février 20h30
Dans le cadre du Festivason organisé par la Fabricason
J-M Foussat, synthé, Soizic Lebrat, violoncelle, Michael Nick, violon
fabrica-son.com/le-festivason

Samedi 11 et dimanche 12 février 11h00/18h00
librairie éphémère Entrée libre
Les collections de Jean-Pierre Huguet éditeur
editionhuguet.com

Samedi 11 à 18h00
Théâtre
Joëlle Aubert – ”Diotime et les lions” de Henry Bauchau

Vendredi 2 mars 20h30
A l’occasion de la sortie du disque "Ligne"
label Improvising Beings.
Didier Lasserre, batterie,  Sylvain Guerineau, saxophone ténor,
Jean Rougier, contrebasse,
improvising-beings.com, sylvainguerineau.free.fr, profile.myspace.com/jeanrougier, didierlasserre.free.fr

Mercredi 7 mars 20h30
à l’occasion de son passage en France
Benjamin Duboc, contrebasse et Didier Lasserre, batterie
recoivent Eric Zinman, piano
benjamin.duboc.free.fr, didierlasserre.free.fr, ericzinman.com

Samedi 17 mars 20h30
Patrick Defossez, piano, Anne-Gabriel Debaecker, électro acoustique
2dlyres.net
            
Vendredi 30 mars 20h30
"Relentless"
Arthur Vidal et Sébastien Branche, saxophones
relentless.es

Samedi 31 mars 18h00
Présentation du 13° ouvrage de la collection « Derrière la vitre » Entrée libre

en présence du peintre Antoni Ros Blasco
et de l’écrivain Jean-Pascal Léger.
Projection du film réalisé par Jean-Louis Leone
derrierelavitre.com

Lundi 9 avril 18h00
A l’occasion de la sortie du disque de "Snus"
Label Ayler Records
Joel Grip, contrebasse, Didier Lasserre, batterie,  Niklas Barnö, trompette
ayler.com, joelgrip.com, didierlasserre.free.fr, myspace.com/niklasbarno

2° Festival Inondations
12, 13, 14 avril

Jeudi 12 avril 20h30
Hugues Vincent, violoncelle, Maki Hachiya, voix, Chia Yin Ling, danse
myspace.com/huguesvincent

Vendredi 13 avril 20h30
Jobic le Masson, piano, Benjamin Duboc, contrebasse, Didier Lasserre, percussions, Jean-Luc Guionnet saxophone alto
jobic.lemasson.free.fr, benjamin.duboc.free.fr, didierlasserre.free.fr, jeanlucguionnet.eu

Samedi 14 avril 20h30
Programmation en cours

Jean-Luc Guionnet, Seijiro Murayama le 28 janvier



Jean-luc Guionnet, saxophone alto, Seijiro Murayama, percussion
www.jeanlucguionnet.eu


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Les qualités et les quantités singulières du lieu sont pour nous la condition première de notre musique, la pichenette qui nous fera jouer comme-ci plutôt que comme-ça. Ce qui implique forcément une grande diversité de résultats d’un concert à l’autre.
Pour dire, qu’entre notre humeur du moment (puisqu’il est dit que forcément nous en avons une), l’architecture et l’acoustique du lieu, le type d’attention du public et les caractéristiques du bruit de fond, le lieu et le moment passent au filtre de notre propension à jouer ou à ne pas jouer (ceci ou cela).
Jean-Luc Guionnet


Ce duo a commencé comme un projet d’improvisation purement musicale.
En 2006, il a été intégré par Catherine Diverrès dans un projet chorégraphique (Blowin’), tout en poursuivant en parallèlement son chemin original. Structure, présence des danseurs, lumière, objets, tous les éléments de cette création nous ont obligé à trouver des modes de jeu musicaux complètement différents, malgré l’engagement fort du projet dans l’improvisation qui nous est familière.
D’où est né, l’idée de trouver d’autres champs d’exploration pour le duo.
En supposant le "non-concert" comme situation, par rapport à l’espace, au temps, au silence, etc.
Faire un concert comme non-concert. À la recherche de l’absence.
Murayama Seijiro

1° partie : Antje Vowinckel – orgue et objets

025-2

www.antjevowinckel.de
Artiste sonore allemande, en résidence à la Cité des Arts de Paris.  Elle compose pour la radio et  s’inscrit dans le paysage de l’ “Echtzeitmusik” de Berlin entre  Musique improvisée, Free Jazz, musique expérimentale etc... parmi des musiciens comme Annette Krebs, Andrea Neumann, Axel Dörner, Kai Fagaschinski, Ignaz Schick...

 

adhésion et 1° entrée 15 € PAF adhérents 10 €

Chaque spectacle est suivi pour ceux qui le souhaitent d’une table ouverte pour laquelle vous pouvez apporter votre écot sous forme de plat ou de boisson

 

Denis Bernet Rollande le 21 janvier

Ackenbush 21 janvier

Vendredi 13 Janvier jour de bonheur

Blog bf

 

Un bien beau début d'année

Chez ackenbush le 31 décembre, Joëlle Léandre et alexandra Grimal nous ont souhaité la bonne année.

On en parle encore dans les chaumières.

Aljo

 

 

 

 

Prochaines dates chez ackenbush

 Janvier

Vendredi 13 janvier 20h30

Benjamin Flament, vibraphone,  Clément Janinet, violon

www.myspace.com/benjaminflament 

www.myspace.com/clementjaninet 

 

Samedi 21 janvier 20h30

Théâtre

Denis Bernet Rollande – ”Le fétichiste” de Michel Tournier

www.made.in.theatre.free.fr 


Samedi 28 janvier 20h30

Jean-luc Guionnet, saxophone alto, Seijiro Murayama, percussion

www.jeanlucguionnet.eu

 

Février

Vendredi 10 février 20h30

Dans le cadre du Festivason organisé par la Fabricason

Jean-marc Foussat, synthé, Soizic Lebrat, violoncelle, Michael Nick, violon

www.fabrica-son.com/le-festivason

  

Samedi 11 février  Dimanche 12 février 11h00/18h00

Librairie éphémère

Les collections de Jean-Pierre Huguet éditeur

www.edition huguet.com

Samedi 11 février 18h00

Théâtre

Joëlle Aubert – ”Diotime et les lions” de Henry Bauchau

 

"Yes is pleasant country" le 17 décembre chez ackenbush

Ne les ratez surtout pas vous allez le regretter

Mail Jeanne Added


Un bel éclair qui durerait - samedi 3 décembre

 

  Couverture

 

Un bel éclair qui durerait

Présentation et dédicace chez ackenbush du douzième leporello de la collection Derrière la vitre - Jean-Pierre Huguet éditeur

Peintures et textes : Jacques Mandelbrojt -  Musique viola two viola

 « Le temps de la peinture, contrairement au temps réel de la musique, est un temps virtuel, souvenir du temps de l’image mentale du peintre et trace de son geste. Inversement, lors de sa lecture, l’espace de la peinture devient le temps du lecteur, de sa perception active de la peinture, de l’image mentale qu’elle crée en lui. »

 Jacques Mandelbrojt trouve d’emblée dans les principes associés au format leporello un terrain propice à son expression, non seulement parce qu’il a déjà réalisé plusieurs œuvres peinture-musique, mais aussi parce que le temps est un aspect essentiel de son art, notamment dans ses  peintures longues et étroites qui se lisent comme elles ont été peintes, sans retour en arrière. La rencontre avec la musique, l’art du temps par excellence, lui est donc naturelle.

Cyprien Busolini et Frantz Loriot, altos, ont improvisé sur les œuvres peintes ; l’enregistrement fait l’objet du CD audio offert avec l’ouvrage.

Le 3 décembre chez ackenbush :

20 h 00 :  Accueil, présentation des ouvrages, exposition d'aquarelles et dessins de Jacques Mandelbrojt

20 h 30 :  « La pensée gestuelle dans la peinture, la poésie, la musique… et la science, dialogue de l’imagination et du réel dans la création » par Jacques Mandelbrojt

21 h 00 : Improvisation autour des oeuvres peintes par viola two viola, Frantz Loriot et Cyprien Busolini, altistes

Poursuite de la soirée, vente et dédicace du leporello Un bel éclair qui durerait, en présence de l’auteur, des musiciens et de l’éditeur Jean-Pierre Huguet.

PAF pour les musiciens 10 €

 

Jacques Mandelbrojt

www.mandelbrojt.com

Peintre et physicien théoricien né en 1929. Premières peintures à l’huile en1943. Depuis 1954 il a eu plus de 30 expositions individuelles tant en France que sur le plan international et a participé à plus de 20 expositions de groupe nationales et internationales. Professeur de physique  à l'Université de Provence, il  crée en 1970 et dirige jusqu’en 1973 le département d'Arts Plastiques de l'U.E.R. de Luminy qui sera plus tard transféré à Aix-en-Provence. Membre du comité de rédaction de la revue internationale LEONARDO depuis 1970. Membre du MIM (Laboratoire Musique et Informatique de Marseille) depuis 1989.

ART ET SCIENCES

 Sa double expérience de peintre et de physicien théoricien l'a amené à publier, outre 25 articles et notes de physique théorique, plus de 30 articles notamment dans LEONARDO, sur la comparaison de la  création-découverte artistique et scientifique ainsi que deux livres sur ce thème, "La genèse d'une peinture" (Editions J.P.Collot, Aix en Provence1977, disponible chez l'auteur) et "Les cheveux de la réalité" (Editions Alliage-78 route de Saint Pierre de Féric- 06000 Nice ; ISSN 1144-5645) . Il a dirigé avec L. Alcopley et G. Careri le numéro spécial de LEONARDO 27, 3,1994 "Art and science; similarities, differences and interactions".

Il a également participé à plusieurs ouvrages collectifs notamment "L'Art est-il une connaissance" textes réunis et présentés par Roger-Pol Droit, Le Monde Editions, Paris1993 ; "La Création Vagabonde"  textes réunis par J.L. Binet, Editions Hermann, 1986 à partir du  colloque « Les relation entre l’art et la science » organisé par le Professeur Jean Bernard, Marcel Bessis, Jacques Louis Binet à l’Institut de Pathologie Cellulaire.

Il a donné plusieurs conférences sur l’art et la science, notamment à l’Ecole du Louvre, au Collège de France dans le cadre du cours de Jean-Pierre Changeux (1996). Il a également donné la conférence d’introduction au prix LVMH de « Science pour l’Art » 1990 et  a organisé plusieurs colloques sur ce thème.

Conférence « Le dialogue de l’imagination et du réel »

La démarche scientifique, telle que la décrit Piaget, et la création artistique, leurs analogies  et leurs différences sont étudiées. Le dialogue de l’imagination et du  réel  de l’imagination et de la raison joue un rôle fondamental à la fois dans la création-découverte  artistique et scientifique. De nombreux exemples illustrent les divers caractères de cette imagination, notamment son caractère dynamique. Enfin son statut différent dans les arts et les sciences, souligné par Bachelard, est examiné.

 

Frantz Loriot

www.frantzloriot.com

 L'altiste franco-japonais Frantz Loriot débute sa formation musicale par le violon. Il s'initie à l'improvisation auprès de Régis Huby, Joëlle Léandre, Barre Phillips, David S.Ware et Marc Ducret. Attiré par l'alto, il se forme en autodidacte et se produit à présent en solo et dans diverses formations (allant du rock à la musique contemporaine en passant par l'improvisation libre et les musiques électroniques) tant en France qu'à l'étranger.

Il contribue à des projets pluridisciplinaires liés à la poésie, le cinéma / la vidéo et la danse. A ce jour, il fait parti de différents ensembles dont viola two viola (avec l'altiste Cyprien Busolini), Bobun (avec le violoncelliste Hugues Vincent), Trio Baloni …

 

Cyprien Busolini

www.myspace.com/cyprienbusolin

 

Très vite après études, professeurs et diplômes Cyprien Busolini se passionne pour la musique de notre temps, ce qui l'amène à rencontrer de nombreux compositeurs avec qui il travaille et pour qui il a créé certaines de leurs oeuvres. Il joue ici une création et là un quintette de Beethoven ou un autre de John Cage. Mais ce qui  le motive le plus est l’exploration à travers la musique improvisée, aussi bien avec d’autres musiciens qu’avec des danseurs ou des comédiens, la découverte sans cesse renouvelée d’un paysage sonore toujours en mouvement.

 

« derrière la vitre »

www.derrierelavitre.com

 voir colonne de droite--------------->

La collection « derrière la vitre » est définie par son point de vue et son format.  Le point de vue est celui du déplacement du regard, d’une mise en perspective spatiale ou temporelle, littérale ou figurée. Le format Leporello associe texte et image, en un tout continu.

 Edition de tête tirée à 15 exemplaires enrichis d'une peinture originale de Jacques Mandelbrojt (150 €)

Exemplaires courants, numérotés 16 et suivants(30 €)

CD offert avec l'ouvrage

A se procurer chez ackenbush ou à commander sur www.derrierelavitre.com

Prochaines dates chez ackenbush

Vendredi 25 novembre 20h30

trio Baloni 

Frantz Loriot, viola - Joachim Badenhorst, clarinette et saxophone - Pascal Niggenkemper, contrebasse

www.frantzloriot.com/BaLoNi

 

Samedi 3 décembre 20h30

 « Un bel éclair qui durerait »  Jacques Mandelbrojt

 Concert de Cyprien Busolini et Frantz Loriot, violons Conférence de l’auteur

12° ouvrage de la collection derrière la vitre

www.derrierelavitre.com

www.frantzloriot.com/Viola2Viola 

 

 

Samedi 17 décembre 20h30

"yes is a pleasant country" 

Jeanne Added voix, Bruno Ruder, piano, Vincent Lê Quang, saxophone soprano

www.myspace.com/jeanneadded

 

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Mail Mandelbrojt

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Mail Jeanne Added2

BUTO

Mail buto

réservation : ackenbush@gmail.com

Hugues Vincent

Imre Thormann


LA LOGIQUE DE L'ESCARGOT vendredi 4 novembre à 20h30

ANNE CALAS
LA LOGIQUE DE L’ESCARGOT
CORRESPONDANCE ITINÉRANTE


ANNE CALAS / RÉCITS
ALAIN LAFUENTE / MUSIQUES
Ecouter ou podcaster Anne Calas sur France Culture


De 2008 à 2011, Anne Calas voyage dans les vingt arrondissements de Paris, puis dans vingt villes en France et en Europe. Ces destinations sont situées sur un parcours en forme de spirale dont Paris est le centre. 
Elle envoie quarante lettres à une vingtaine de correspondants qui s'engagent à lui répondre. 

Les lettres d'Anne Calas deviennent au fil des étapes de véritables lettres-objets dont la poésie plastique accompagne celle des mots. Elles témoignent de l'échappée belle d'une épistolière assidue qui dessine patiemment sa propre cartographie. 
Ces lettres et les réponses des correspondants, leurs envois parfois spontanés, leurs silences, fournissent la matière d'un roman épistolaire, qui retrace ce parcours ponctué par les collaborations artistiques qu'il suscite. 
En filigrane c'est le chemin initiatique d'une artiste qui se confronte au monde sur un mode poétique.  

La logique de l’escargot est paru aux éditions Jannink en septembre 2011 (diffusion les Presses du Réel) et fera l'objet d'une exposition à l'Adresse Musée de La Poste de février à juillet 2013.
http://annecalas.com/

Anne Calas témoigne chez Ackenbush de l’expérience de ce voyage au long cours.
Elle est accompagnée par le musicien Alain Lafuente avec lequel elle a réalisé les paysages sonores de La logique de l'escargot, constructions poétiques qui explorent la matière sonore comme un déplacement supplémentaire.   


Anne Calas est comédienne, chanteuse et auteur. Née en 1957, elle vit et travaille à Paris. Après avoir créé une compagnie de théâtre consacrée aux auteurs contemporains, toujours désireuse d'allier la musique et le texte, elle publie deux albums de chansons : Toxique, (2005) avec Henry Torgue et Un beau silence (sortie prévue en 2012) avec Alain Klingler et Étienne Dos Santos. En 2009, paraît aux éditions Item Chroniques d’ici, livre illustré par le peintre Jean-Michel Alberola et lu par le chanteur Arthur H.


Alain Lafuente, musicien, né en 1959, vit et travaille à Grenoble. C’est sur scène, en duo, qu’il rencontre Anne Calas.
Ils créent ensemble la Compagnie du Jour qui porte leurs projets pendant quinze ans. Les paysages sonores s’inscrivent naturellement dans la poursuite de cette aventure commune.

La logique de l'escargot Ackenbush(1)

Adhésion ackenbush et première entrée 15 €
PAF adhérents 10 € / tarif réduit 7 €

Chaque spectacle est suivi pour ceux qui le souhaitent d'une table ouverte pour laquelle chacun est invité à apporter son écot sous forme de plat ou boisson

Réservations : ackenbush@gmail.com / 09 79 55 61 90

 

La femme au rivage

quelques images du 8 octobre

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La Douleur

Automne 2011 la douleur copy

Pour en savoir plus :

Téléchargement Dossier La Douleur 2011

l'automne chez ackenbush

Banniere automne 2011 copy

Samedi 24 septembre 20h30

« La Douleur » de Marguerite Duras

texte dit par Sonia Fleurance - musique Benjamin Duboc

 

Samedi 8 octobre 20h30

« La femme au rivage »  d’Isabelle Mestre

 texte dit par Sabrina Perret et Charlotte Duran

Présentation du 11° ouvrage de la collection derrière la vitre

texte Isabelle Mestre - images Jacques Barry - réalisation sonore Aliocha Renaudin

 

Vendredi 4 novembre 20h30

« La logique de l’escargot » d’Anne Calas

correspondance itinérante présentée par l’auteure

 

Jeudi 10 novembre 20h30

Butô: Hugues Vincent, violoncelle, Imre Thormann, danse

 

Vendredi 25 novembre 20h30

Concert trio Baloni

Frantz Loriot, viola - Joachim Badenhorst, clarinette et saxophone ténor - Pascal Niggenkemper, contrebasse

 

Samedi 3 décembre 20h30

« Un bel éclair qui durerait » de Jacques Mandelbrojt  Concert de Cyprien Busolini et Frantz Loriot, violons alto

Conférence de l’auteur « Le dialogue de l’imagination et du réel »

Présentation du 11° ouvrage de la collection derrière la vitre

texte et images de Jacques Mandelbrojt - musique de Cyprien Busolini et Frantz Loriot

 

 

Adhésion et première entrée 15 €

Tarif adhérents 10 €

Tarif réduit 7 €

 

 


SNUS

SNUS2mardi12.2011


 

Meïssa chez ackenbush le 17 juin à 20h00

 

 

 

Baryton à la voix hors du commun, le compositeur-interprète Meïssa (www.meissa.fr), natif du Sénégal, après avoir mis en musique Léopold Sédar Senghor, revisite et restitue les « Mémoires d’Afrique ». Accompagné d’instruments divers, modernes et traditionnels, Meïssa chante les traductions de textes originaux qui ont marqué l’histoire de la Renaissance africaine comme ceux de Marcus Garvey ou encore Langston Hughes.

Autour d’un plat sénégalais, venez partager musique et poésie vendredi 17 juin à 20h, chez ackenbush

 

Concert plus repas sénégalais 20 €

Réservation obligatoire avec acompte auprès de

Association Afric'Art - Catherine Morice

2 rue Alfred de Musset

92240 Malakoff

06 15 27 69 35

  PHOTOS DAKAR037

Festival 27/28/29 mai

 

  Festival inondation blog

 réservations ackenbush@gmail.com

 

 

Concert le 22 avril

Affiche quartet mail

 

Hugues VINCENT Violoncelle

 Parallèlement à des études classiques de violoncelle avec Denise Cherret, Hugues Vincent apprend le jazz à l’Edim et au conservatoire de Montreuil, il obtient une licence de musicologie et un Capès musique à l’université de Paris 8 et se forme à l’improvisation au cours de stages et master class avec notamment Sofia Domancich, Didier Levalet, Régis Huby, Vincent Courtois, Ernst Reisjeger, Barre Phillips, Joelle Léandre…Il a collaboré à de nombreux projets tel que : Tilbol ;   Celluloid duo discographique et « Qoo-ij orium » formule sonore à géométrie variable (avec Franck Smith, label  Odiolorgnette) ;  "String project" de Joelle Léandre ;  "New jazz ensemble" d’Otomo Yoshihide ;  l'ensemble à cordes de David S Ware ; Bobun , duo avec l'altiste Frantz Loriot ;  Bolitz, trio acousmatique. On a pu l’entendre également avec Vincent Courtois, Claude Tchamitchian, Jean François Pauvros, Luc Ex, Makoto Sato, Jean Luc Cappozzo, Itaru Oki… Il a enregistré deux disques solo sous le label Odiolorgnette : « phonoscope et Fabulettes » et « Tales of Noboru ».

http://www.myspace.com/huguesvincent

 

Jean-Baptiste REHAULT Saxophones

 Après avoir étudié le saxophone à l'ENM de Tours et Jazz à Tours, il poursuit ses études au Conservatoire Nationale Supérieur de Paris. En 2000, il joue dans le Big Band Franco-allemand dirigé par Albert Mangelsdorff et en 2001 il part à Boston accompagné par Ricardo Del Fra pour participer au congrès annuel de l’IASJ de Dave Liebman. En 2002, il joue avec le Big Band européen (EYJO) sous la direction de Django Bates. Membre permanent du big band “A Suivre…” et du X’tet de Bruno Regnier, avec qui il jouera entre autre aux Festivals d’Orléans et Radio France Montpellier dans sa version Ciné concert. Aujourd’hui il fait partie de nombreuses formations : la Cie frasques, le Balkan Brass Band, Fleur Inverse (musique médiévale et improvisation), la Mop Meuchiine.

  

Nicolas SOUCHAL Trompette-bugle

 Il a étudié au Conservatoire de Clermont-Ferrand, et a travaillé la trompette avec Jean-Luc Cappozzo et Pierre Dutot. Il s'est formé à l'improvisation au cours de nombreux stages avec Evan Parker, Joëlle Léandre, Jean-Luc Guionnet, Kristoff K.Roll, Olivier Benoît, René Lussier.  Après des rencontres avec Alain Gibert, Maurice Merle et Jean-Luc Cappozzo, musiciens de l'ARFI (Association à la Recherche d'un Folklore Imaginaire), il co-fonde en 1997 à Clermont-Ferrand le Collectif Musique en Friche. Au sein de ce collectif il joue avec l’octet de jazz contemporain la Rue Râle, Jazz à Luz  en 2004 et Jazz XL en 2005. Il crée un duo de vents avec Franck Pilandon au sax ténor, nourri par les paires Ornette/Don Cherry, ou encore Steve Lacy/Steve Potts. Ce duo a joué, entre autres au festival Total Meeting  en 2007. Suite à la rencontre entre les musiciens du collectif Musique en Friche et le duo des projectionnistes Laure Sainte-Rose et Christophe Augé de la cellule Métamkine, ils créent ZEF, une performance  pluridisciplinaire au festival Musiques Démesurées de 2006. Depuis 2008, il joue aussi avec Christiane Bopp (trombone et  sacqueboute).  Très actif sur la scène des musiques improvisées, il multiplie les rencontres avec des musiciens venant de tous types d’horizons.

 http://www.myspace.com/nicolassouchal

 

Cyprien BUSOLINI   Alto

 Cyprien Busolini est un musicien pluriel qui navigue entre l’improvisation libre, les musiques contemporaine et classique, la danse et le théâtre qu’il accompagne régulièrement. Il a obtenu un 1er prix d’alto au CNR de Rueil-Malmaison dans la classe de F.Gneri, puis il s’est perfectionné auprès de P.Faure et P.H.Xuereb. Très vite attiré par le répertoire contemporain, il se forme avec l’ensemble Alternance et A.Damiens dans l’ensemble A.Propos. En 2007 G.Knox l’invite pour l’enregistrement du disque « Viola Spaces », et depuis 2008 il fait partie de l’ensemble de musique contemporaine C’Barré à Marseille. Il s’est également produit en soliste au Festival Radio France de Montpellier, à la nuit blanche (Paris), à la Chartreuse de Villeneuve-Lez-Avignon avec l’ensemble C’Barré...D’autre part, il se produit en tant qu’improvisateur, ce qui l’a amené à jouer à Berlin, Zürich, Lucerne, Istanbul, Bordeaux, Paris.... Il a croisé le chemin de J.Léandre, B.Phillips, J.Hamilton, M.Ducret lors de stages. A travers l’improvisation, il expérimente entre autres les relations entre la musique et la danse et tout particulièrement la mise en espace du musicien.

 http://www.myspace.com/cyprienbusolini

Bernard Ollier aux Arts Décoratifs et chez ackenbush


site expo maciet bonjour.jpg BERNARD OLLIER à la
Bibliothèque des Arts Décoratifs

111 rue de Rivoli, Paris 1°

Extension du domaine Jules Maciet 
vernissage
mercredi 16 Mars 2011 de 18h à 21h

Et chez Ackenbush, 
durant le week-end des 19 & 20 mars

en écho aux Arts décos et pour prolonger la soirée du vernissage (16 mars - 18 à 21h) 

DSC05477poursuivons la découverte

Extension du Domaine Maciet : de l'absence des choses 

 

samedi 19 mars de 15h à 19h 

dimanche 20 mars de 15h à 19h


avec lecture par Bernard Ollier dimanche 20 mars à 17 heures
de quelques textes de l'exposition


...et toujours le mur éphémère...

 

Napoléon sur le champ de bataille d'Eylau, reconstitution en-cours

 

Alexandra Grimal trio le vendredi 11 mars à 20h

Concert 11 mars mail

Zveep le samedi 5 mars a 20h00

ZVeepAckenbush_hteDef

Claire Malchrowicz et Joel Grip le 25 février

Mail claire

Claire Malchrowicz

Engagée à la fois dans des démarches de recherche et de création en parallèle de son travail d'interprète (pour Olivier Bioret, Nathalie Pernette, Marc Vincent…), Claire Malchrowicz s'attache à fouiller les différentes possibilités d'émergences de la danse, tout en y préservant la possibilité d’une parole concrète, vivante et agissante. Elle s'appuie pour cela sur différentes tentatives de déjouer ses propres organisations, ou d'autres, notamment celles touchant au public et aux espaces, tant par la transmission, que par la naissance et l'inscription de danses en souterrains, en ville, en forêt, en bibliothèque, en bord de route, en hôpital...

 

Joel Grip

Joel Grip est un musicien improvisateur libre, et ce terme prend ici tout son sens. Sa musique, puisant aux tréfonds de son corps, son énergie vitale, a parcouru le monde entier (Japon, Chine, Inde, Europe, Amériques) à travers de nombreuses rencontres créatives. Il est l'initiateur et le co-organisateur du festival Hagenfesten Art-Flow in Dala-Floda (Suède), de l'ONG Public Health Music (amplifiant la voix des sans-foyers), et du label Umlaut Records. Il vient de sortir deux disques, l'un avec le trio free-bop, Peeping Tom, et l'autre avec Snus (Didier Lasserre et Niklas Barnö). Joel a joué entre autres avec Axel Dörner, Joe Mc Phee, Eve Risser, Evan Parker, Tatsuya Nakatani, Andrea Parkins, Sven-Åke Johansson, Sten Sandell, Itaru Oki…

L'hiver on va au concert

Dimanche 9 janvier à 16h00 ackenbush reçoit La Fabricason: « Viola two viola » Cyprien Busolini, violon - Frantz Loriot, violon.

Vendredi 4 février à 20h00 ackenbush reçoit La Fabricason: « Duboc/ Guérineau duo » Benjamin Duboc, contrebasse - Sylvain Guérineau, saxophone.

Samedi 12 février à 20h00 : « Soirée Coax » Les bonbons flingueurs. collectifcoax.com

Vendredi 25 février à 20h00 « Duo »  Claire Malchrowicz danse – Joel Grip, contrebasse. joelgrip.com

Samedi 5 mars à 20h00 : «Zveep » tiri Carreras, Batterie, percussion, objets - dom DuboisTaine, clavier, vee Reduron, guitare. xondzf.free.fr/zveep.html

Vendredi 11 mars à 20h00 : « Alexandra Grimal trio » Alexandra Grimal, saxophone- Nelson Veras, guitare, Jozef Dumoulin, clavier. alexandragrimal.com

Vendredi 8 avril à 20h00 : « Arun tazief trio» Vincent Vuong, clarinette - Alex Stuart,  guitare- Mr X, batterie

Flyer hiver 2011

"Derrière la vitre" à la librairie de Beaubourg

Infobeaubourg3
pour en savoir plus et commander : www.editionhuguet.com/vitre

Théatre chez ackenbush

 Dimanche 12 décembre à 17h00 

 

"Les règles du savoir vivre dans la société moderne"

 

de Jean-Luc Lagarce

par Denis Bernet Rollande

Duréee 1h00 - Tarif 10 €

 

Naître, ce n'est pas compliqué. Mourir, c'est très facile. Vivre, entre ces deux événements, ce n'est pas nécessairement impossible. Il n'est question que de suivre les règles et d'appliquer les principes pour s'en accommoder, il suffit de savoir qu'en toutes circonstances, il existe une solution, un moyen de réagir et de se comporter, une explication aux problèmes, car la vie n'est qu'une longue suite d'infimes problèmes, qui, chacun, appellent et doivent    connaître une réponse. Il s'agit de connaître et d'apprendre, dès l'instant déjà si mondain de sa naissance, à tenir son rang et respecter les codes qui régissent l'existence. Il s'agit enfin de contrôler ses peines, de pleurer en quantité nécessaire et relative, de juger de l'importance de son chagrin et toujours, dans les instants les plus difficiles de la vie, d'évaluer la juste part qu'on leur accorde.

 


Denis Bernet-Rollande

 

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Denis Bernet-Rollande est depuis trente-cinq ans au service d’un théâtre fondé sur des textes et des adaptations, où se mêlent parfois l’affirmation identitaire et la revendication de droits pour les gays. Il démarre à Aix-en-Provence avec la création et l’aventure des Mirabelles, un théâtre musical et travesti qui connut un grand succès dans les années soixante-dix. À Bordeaux et en Avignon on en venait parfois aux mains pour avoir une place à « Blanchisserie Blanche » ! Dans « Passage hagard », le tout jeune Charles Berling faisait ses débuts.

Après cette expérience de création collective, Denis Bernet-Rollande s’est attaché à théâtraliser une littérature récente et souvent poétique. À Grenoble avec (Made in Théâtre) il a adapté pour les planches des textes du poète Eugène Savitzkaya « Le Grand Cochon roi du monde » et « Un Secret de fabrication », puis a conçu et interprété des spectacles : Léautaud « Lettres à ma mère », Richaud, « Je ne suis pas mort », Genet « Le Funambule » avec Anne Calas, Tournier « Le Fétichiste », Lagarce « Les Règles du savoir-vivre dans la société moderne »,Camus «  Salamano », Sade « Sade Sade Sade » avec Selena Hernandez, Antoine Choplin  « La Manifestation » et  Valentin « La Petite Valentine » et « Les Valentines ». Également réceptif aux études récentes sur le “genre”, il monte Copi « Une Visite inopportune » et Jarry « Le Diapason du père Ubu ». Depuis la saison dernière, il s’est engagé dans un parcours avec Noëlle Renaude, Blanche Aurore Céleste, et la série en seize épisodes de « Ma Solange comment t’écrire mon désastre, Alex Roux ».

Bernard Ollier chez ackenbush

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Deuxieme etat


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Le mur éphémère de Bernard ollier est visible sur rendez-vous en appelant ackenbush au 09 79 55 61 90

 

Samedi 6 novembre à 20h30

 

lecture et dédicace par BERNARD OLLIER de

"Manuscrit"ou "Les mains du vieux maître"

livre leporello n°10 de la collection

"Derrière la vitre" Jean- Pierre Huguet éditeur 

Réservation par mail : ackenbush@gmail.com  

 

Bernard Ollier. Né en 1944 à Clermont-Ferrand. Vit et travaille à Malakoff. Directeur de l'école des Beaux-arts de Reims jusqu'en 1992.

Après une première exposition en 1965, il est resté prés de 40 ans sans souhaiter montrer son travail, mais n'a cessé de croiser pratique littéraire et pratique picturale sur le thème central de la perception et sur les notions d'indifférence, d'ennui et d'oubli.

Ses dessins de grand format ressemblent à ce que l'on voit quand on ferme les yeux et apparaissent comme les concrétions de temps indéfinis. Ses textes ressemblent à des enquêtes et ne racontent rien d'autre que ce qu'ils essaient de savoir sur eux-mêmes.

Expositions : Voir (musée d'Abbeville 2005), Ombres heureuses, (musée de Rouen 2008), Constantes 1978/2008, (Galerie la Réserve, Paris) Livres : Riov/Voir, Tentative pour représenter l'oubli des pensées, Index, (Éditions  Area).

Le travail actuel se déploie dans le droit fil des travaux précédents autour des processus d'effacement et de disparition : Portraits de regards et plusieurs projets en cours de réalisation où la pratique littéraire et la pratique picturale sont indissociables : Extension du Domaine Jules Maciet pour la Bibliothèque du Musée des Arts Décoratifs (janvier 2011), Hello, Œuvres sans œuvres…

Le dernier ouvrage, « Manuscrit » ou « Les Mains du Vieux Maître », un leporello, met en scène deux lignes de texte inversées, l’une imprimée et l’autre manuscrite. Une intervention graphique les cache ou les révèle. Le livre apparaît comme une bande monochrome grise qui provoque et entretient l'hésitation entre la lecture et la contemplation.

Sur le mur du fond chez ackenbush Bernard a dessiné une page originale de Manuscrit, œuvre éphémère à découvrir le 6novembre.

www.bernardollier.com 

http://bernardollier.canalblog.com

 

Mail BO


Lectures de rentrée chez ackenbush

Dimanche 19 septembre à 17h00

"Je ne suis pas mort" 

de André de Richaud
par Denis Bernet Rollande

Tarif 10 €

 

Samedi 16 octobre à 20h30

  "Petit traité des épluchures"

de Philippe Dereux
par Anne Calas et Alain Lafuente (percussions)

Tarif 10 €

 

Dimanche 17 octobre à 18h30
 

Lecture performance

dans le cadre de "livres au marché"

par Louis-Michel de Vaulchier et Hubert Dupont (contrebasse)

Tarif 5 et 10 €

 

 Samedi 6 novembre à 20h30

 "Les mains du vieux maître"

de Bernard Ollier

A l'occasion de la parution du N°10 de la collection "derrière la vitre"

par Bernard Ollier

entrée libre


 

 Dimanche 12 décembre à 17h00

 "Les règles du savoir vivre dans la société moderne"

de Jean-Luc Lagarce

par Denis Bernet Rollande

Tarif 10 €

Automne2010 blog


 


Concert exceptionnel du trio arun tazieff le 26 juin

pour en avoir une idée :


http://207.7.131.231/search/uploader%3A%22ggggggggggas%22/1

http://www.dailymotion.com/video/xdv5m5_interwiew-with-an-accident_music


Le 26 juin  à 20h00

chez ackenbush

 

Concert exceptionnel du trio arun tazief

 

Alex Stuart guitare myspace.com/stuartalex

Matthieu Schricke batterie      

Vincent Vuong clarinette myspace.com/gggggas

 

en avant première de la sortie du disque « Cosmos soudain »

« Une musique sans concession et sans concessionnaire, free jazz, musique contemporaine et délicatesse du rock d’avant-garde, pour conduire des voitures de sport onéreuses sur des autoroutes allemandes  gratuites  et pour danser ou dormir  dans son bain. »  Anton Makassar « la Nouvelle Revue Française »

  Aruntazief 


Et à l’occasion de sa sortie

présentation de l’album

 

HOS AYAS RECORDINGS

 

3 concerts enregistrés en Mongolie lors du festival  Franco-Mongol  Hos Ayas, avec :

La mal coiffée/Sam & Fred des Ogres de Barback/ PHM/ Loan/ Tetaar/ Fisto/ Altai Khangai/ Altan Urag/ Snep/ Mc Mo/ Nomadic Winds.

myspace.com/hosayas

 

  Hosayas


 

 

PAF 5€-10€

15€ avec l’album

 

EllaetPitr visibles jusqu'en juillet

L'EXPOSITION ELLAETPITR EST VISIBLE  JUSQU'EN JUILLET 

SUR RDV TEL 06 72 93 23 88

Ackenbush 1

                            

Au travail                                               

L'arbre Devant le theatre                                                                                          Les artistes                                                                                        Ackenbush 2                                                                                                                                     Ackenbush 3 
        Sous la lampe                                                                   Bocal

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ELLA & PITR

Blog affiche

Un évènement conçu et progressivement déployé par ELLA & PITR

 

Ils seront au Mur à Oberkampf samedi 22 mai
et dès maintenant sur les murs de Malakoff.

Retrouvez les en action chez ackenbush

 

vendredi 28 mai à partir de 19h00
samedi 29 mai à partir de 10h00

pour la présentation du 9ème ouvrage leporello
 de la collection « derrière la vitre »

Jean-Pierre Huguet Editeur

Pour en savoir plus :

http://papierspeintres.net

www.flickr.com/photos/ella_pitr

Dossier de presse Ella pitr pdf









Alexandra Grimal et Nelson Veras

Alnel
Alex Blog copy

www.alexandragrimal.com

  www.myspace.com/nelsonveras 

ALEXANDRA GRIMAL

 

 Alexandra Grimal, née en Égypte en 1980, a étudié le piano dès l’âge de cinq ans. Master’s Degree en saxophone jazz dans la classe de John Ruocco au Conservatoire Royal de La Haye aux Pays-Bas en 2005, elle a aussi étudié au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris et à la Sibelius Academy de Helsinki en Finlande. Elle se produit régulièrement dans le cadre de l’Alexandra Grimal trio avec Antonin Rayon et Emmanuel Scarpa ou de l’Alexandra Grimal quartet avec Nelson Veras, Jozef Dumoulin et Dré Pallemaerts et aux USA, l’Alexandra Grimal 4tet Todd Neufeld , Thomas Morgan  et Marcus Gilmore.
 

www.alexandragrimal.com

 

discographie

— leader

Alexandra Grimal “owls talk” /Lee Konitz - Gary Peacock - Paul Motian/ Marge 2010 (à paraître)

Alexandra Grimal “seminare vento” Freelance 2010

Alexandra Grimal “shape” Futura Marge 2009

 

— sideman

You had me at hello “meet Oliver Lake” Tonometer 2010 vinyl 7’

You had me at hello “meet Ab Baars & Michael Moore” Tonometer 2010 vinyl 7’

Édouard Ferlet “Filigrane” Melisse 2009

Fred Norel “dreamseekers” Melisse Music 2009

Julio Resende “da Alma” Clean Feed 2008

Ruben Samama “Hotaru” OAP Records 2007

 

concours

Lauréate de la fondation Jean-Luc Lagardère, bourse musicien 2009

Prix de Soliste du Tremplin Jazz à St-Germain des Prés 2008

Grand Prix du Tremplin européen de Jazz d’Avignon 2007 — A.Grimal 4tet

Concours national de Jazz de La Défense 2007 — A.Grimal 4tet, 3e prix d’Orchestre

Concours international de Jeunes Solistes de Jazz de Fribourg, 2007 (Suisse) — Lauréat avec les félicitations du jury présidé par Martial Solal

 

 

NELSON VERAS

 

Né  au Brésil en 1977, il vient en france à l’âge de 14ans et joue avec Pat Metheny dans le film JUST A DREAM réalisé par Franck Cassenti.  La même année il joue  au Paris Jazz Festival. A l’âge de 16 ans, il crée le NELSON VERAS QUARTET avec Michel Benita, Eric Barret et Aldo Romano et se produit aux festivals de Marciac(en première partie d’ Herbie Hancock), de Nice et de  Vannes. En 1996, il enregistre pour Intervista d’Aldo Romano avec Palle Danielson et Stefano di Battista. Il a joué aussi avec Rick Margitza, Bireli Lagrene, Jean-Michel Pilc, Daniel Humair, Michel Grailler, Hein Van de Gein En 1997, il joue dans le groupe de Michel Petrucciani et ses «  jeunes lions » et se produit aux Antilles avec le groupe INTERVISTA.  En 1998, il est lauréat du prix «VISA» de musique populaire brésilienne En 1999, il joue en concert avec Gary Peacock, et Lee Konitz lors d’un hommage à Michel Petrucciani. Il se produit régulièrement à Paris avec Magic Malik, Olivier Ker Ourio, Gildas Bocle et le groupe Celtic Tales, Dominique Dipiazza, Jean Louis Matinier, Mathieu Chazarenc Trio et Alexandra Grimal

  www.myspace.com/nelsonveras  

 

discographie

— leader

Nelson Veras “Solo session volume 1”/ Bee Jazz 2009

Nelson Veras “Veras”/ Magic Malik, flûte et voix-Stéphane Galland, batterie-Harmen Fraanje, claviers Label Bleu 2004

 

— sideman

Jeff Gardner, “Second home”, 1994, Musidisc 500722
Aldo Romano, “Intervista”, 1996, Verve 5371962
6 1/2, “New York-Paris-Nice”, 1997, Dreyfus Jazz FDM 365842
Magic Malik Orchestra, “69 96”, 2000, label bleu LBLC6632HM83
Olivier Ker Ourio, “A ride with the wind”, 2001, Naïve Y 226130

 

Zoé & Tom

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Hubert Dupont

DUPONTtitre blog

Hubert_Dupont_photo_by_Eric_Baledent_2009_278Ko_n&b 

"Chez Dupont, tout est bon" (Serge Loupien, Libération)

www.hubertdupont.com 

Dupont bio


Coax

Concert coax

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Vous n'étiez pas là le 13 février pour le concert de COAX et ses invités ? Consolez-vous avec l'extrait suivant et ne ratez pas le prochain concert chez ackenbush : Hubert Dupont le 13 mars.

Extrait concert coax 13 fev 2010

Les prochains concerts chez ackenbush

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Anne Petrequin

Anne Petrequin

Qui prend le dessus ?

Photo expo blog

Gravures, dessins et étiquettes chez Ackenbush du 5 au 20 décembre 2009

Anne Petrequin poursuit, à divers rythmes, un travail « minuscule » de dessin et de gravure, de collections
et d’agencements, tressant arts plastiques et écriture autour du creux, du regard, de la duplication, de
l’infime différence et des glissements de sens.
Un questionnement sur l’aveuglement et la précipitation traverse l’expérience de la taille-douce (et du
dessin) et la collecte d’étiquettes. Comment trois figures récurrentes — le lièvre, l’oeil et le crâne —
peuvent-elles simultanément être la gravure, ainsi que les figures métaphoriques de l’acte de collecter et
d’agencer des images tissées ? Paradoxes et évidences, engendrements et démultiplications, similarités et divergences.
Á la pointe sèche qui cherche à fixer le lièvre, toujours revenant au même et chaque fois différent, répond
le découd-vite qui dépayse les étiquettes pour qu’elles se précipitent en d’infinis arrangements.
Pour l’exposition chez Ackenbush à Malakoff, AP lance un nouvel Appel à étiquettes, images collectées
auprès des donateurs, dans leur multitude et variantes. Images inversées, renversées et serties dans un
espace, comme dans une plaque de métal, et répétées, comme l’estampe.
Qui prend le dessus ? La gravure ou les étiquettes ? Les images ou les mots ? L’envers ou l’endroit, le haut ou le bas ?

Artiste plasticienne, Anne Petrequin est agrégée, chargée de cours vacataire à l’Université Jean Monnet à Saint-Étienne, diplômée des Beaux-arts

Docteur en arts plastiques et sciences de l’art, membre du Centre interdisciplinaire d’études et de recherches sur l’expression contemporaine (CIEREC)

Née à Paris, elle vit et travaille principalement à Lyon.

P r i n c i p a l e s e x p o s i t i o n s p e r s o n n e l l e s
2008 Évitement Évidement Évidence, « Le Vélodrome », Université Jean Monnet, Saint-Étienne.
2005 La Trame de Groix, Librairie L’Écume des jours, Île de Groix.
2004 Nombreux seuls, Galerie de l’Artothèque, Bibliothèque Bonlieu, Annecy.
2003-2004 Du Lièvre au Crâne/Ce qui se trame, Galerie Lydie Rekow, Crest.
1990 Antres et Lacs, Galerie La Tournelle, Poët-Laval.
1989 Inclinations, Galerie l’Ollave, Lyon.
Une Certaine Précipitation, Salle de la Poudrière, Musée du Dessin et de l’Estampe originale, Gravelines.
Gravures, Bibliothèque Varkonyi Nandor, Pécs, Hongrie.
1987 Anne Petrequin : Gravures et Dessins, Musée d’Art contemporain, Lyon.
P r i n c i p a l e s e x p o s i t i o n s c o l l e c t i v e s
2008 Devenir animal, FRAC Alsace hors les murs, ACB Scène nationale de Bar-le-Duc.
2005 Animaux… Animaux, Orangerie du Parc de la Tête d’Or, Musée d’Art contemporain, Lyon.
1999 Du soleil sur la page, Salon de la petite édition, Espace Liberté, Crest.
1990 Les Griffes de Lyon, Musée d’Art contemporain, Lyon.
1989 Atelier René Tazé, SAGA 1989, Grand Palais, Paris.
1988 33ème Salon de Montrouge, Centre culturel et artistique, Montrouge.
1987 Triennale Europea dell’ Incisione, Grado, Italie.
Été Estampes contemporaines (avec Pierre Buraglio, Bob Wilson, Vostell Wolf…), Salle de la
Poudrière, Atelier Urdla, Gravelines.
1986 Biennale Européenne de la Gravure, Mulhouse (Prix).
C o l l e c t i o n s p u b l i q u e s
Cabinet des estampes, Bibliothèque nationale, Paris.
Musée d’Art moderne de la ville de Paris.
Musée d’Art contemporain, Lyon.
Musée du Dessin et de l’Estampe, Gravelines.
Fonds national d’Art contemporain, Paris.
FRAC Alsace. FRAC Rhône-Alpes. Fonds d’Art contemporain du limousin [FACLIM]
Bibliothèque universitaire, UJM Jean Monnet, Saint-Étienne. Bibliothèque Bonlieu, Annecy.
B i b l i o g r a p h i e e t é d i t i o n s o r i g i n a l e s
- Dans des catalogues d’exposition (sélection)
. FRAC Alsace 1987-1988, texte de Siegfried Plumper-Huttenbrink : « Hâtivement», Sélestat, Baby Lone, 1989
[p. 50-51].
. Triennale Europea dell’Incisione, texte de Françoise Woimant : « Anne Petrequin, Agathe May e Philippe Favier »,
Grado, Italie, 1987, p. 80-87.
. 7e Biennale Européenne de la Gravure, texte d’Eugène Durif : « Au bord, trace tremblée », Mulhouse, 1986, p. 134-
135.
. Collection 1987, Musée d’art contemporain, Lyon, 1987, p. 92-97.
- Ouvrages de tête avec gravure(s)
• Joël Vernet, À qui appartient le soleil ?, gravures et dessins d’AP, Toulouse, Les Petits Classiques du Grand
Pirate, 2005. Trente exemplaires de tête sont accompagnés d’une pointe sèche originale, numérotée et signée.
• Hervé Bauer, Tombeau de Meaux, frontispice d’AP, La Souterraine, La Main courante, 1997. Les 50 premiers
exemplaires, numérotés et signés, sont accompagnés d’une linogravure.
• André Laborie, Le Vêtement foulé, gravures AP, Aubervilliers, Les Petits Classiques du Grand Pirate, 1989.
Trois séries de 30 exemplaires de tête sont accompagnées d’une gravure originale limitée à 10 épreuves
chacune, numérotée et signée.
• Anne Petrequin : Inclinations, texte de Siegfried Plumper-Huttenbrink, Galerie L’Ollave/Jean-Pierre Huguet,
Lyon/Saint Julien Molin Molette, 1989, 12 p. Tirage limité à 320 exemplaires, dont 20 exemplaires de tête sur
couché mat ivoire accompagnés d’une pointe sèche originale, numérotée et signée.
• Anne Petrequin : Une Certaine Précipitation, texte de Gilbert Lascault, Musée du Dessin et de l’Estampe originale
de Gravelines, Dunkerque, éditions Kim, 1987, 64 p. Édition comprenant 50 exemplaires de tête accompagnés
d’une pointe sèche d’une suite de 5, numérotée et signée de 1 à 10.
- Suites de gravures éditées par :
• Item, Paris, 1988 : Entre-deux, pointe sèche et épingles sur Arches. Suite de 3, tirage limité à 12 exemplaires.
• René Tazé, Paris, 1988 : Les Jeux sont faits/À Beau jeu beau retour, suite de 6 pointes sèches, tirage limité à 20.
• URDLA, Villeurbanne, 1984 : Lithographies, État des lieux, 8 ex. et 4 épreuves rehaussées sur Prat-Dumas +
Bleu, 10 exemplaires rehaussés sur Prat-Dumas.
- Direction d’un numéro de revue
• L’Ollave/Préoccupations, n° 30 : « Cécité passagère », Jean de Breyne éditeur, Rustrel, 2008. Textes et images de
Pierre Buraglio, Martina Kramer, Jacques Monory, Bernard Noël, Germain Roesz, Hélène d’Yvoire… [et al.],
32 p.
- Articles et chapitres d’ouvrages
• « Ce qui se trame : grande collecte et petits arrangements », dans Dessein Dessin Design, sous la direction de
Jacquie Barral et de Joël Gilles, Publications de l’Université de Saint-Étienne, CIEREC, 2007, p. 9-30.
• « Quand l’oeil est dans la plaque », Art et Thérapie : L’oeuvre du regard, n°88/89, décembre 2004, p. 45-53.
• « Du Lièvre au Crâne, graver », dans Le Portrait en abyme, ouvrage sous la direction de Jacquie Barral, Lyon,
Aléas, 200 p., p. 85-96 (Quelques ouvrages sont accompagnés d’une estampe originale de chacun des auteurs).
• « Réflexions sur le cuivre à graver », dans Matières à symbolisation : Art, création et psychanalyse, sous la direction de
Bernard Chouvier, textes de Didier Anzieu, Murielle Gagnebin, Jean-Michel Maulpoix… [et al.], Lausanne,
Delachaux et Niestlé, « Champs psychanalytiques », 2000, p. 245-258.tlé, « Champs psychanalytiques », 2000, p. 245-258.

Elisabeth Joyé

Dans le cadre de l'exposition d'Anne Petrequin, Elisabeth Joyé nous a fait le plaisir de nous donner un concert au clavecin le dimanche 13 décembre 2009. Qu'elle en soit une nouvelle fois remerciée.

Repet blog

 

Bernard Noël

Dans le cadre de l'exposition d'Anne Petrequin, ackenbush a eu l'honneur d'accueillir Bernard Noël  le 5 décembre 2009 pour une signature du Leporello "La forme qui parle" huitième ouvrage de la collection "Derrière la vitre", texte de Bernard Noël, dessins d'Anne Petrequin, aux éditions JP Huguet.La signature fut suivie d'une lecture de Bernard Noël de la "La forme qui parle"  puis de deux séquences du "Jardin d'encre", ponctuées à la flute par Hélène d'Yvoire.

Lecture blog
 

Si vous souhaitez commander le livre numéroté et signé par Bernard Noël et Anne Petrequin, avec un DVD de Matthieu Mounier, au prix de 30€, suivez ce lien


Qui prend le dessus ?

Une exposition d'AnnePetrequin

- et ses invités

Qui prend le dessus ?

gravures, dessins, étiquettes

Samedi 5 décembre 2009 à partir de 18h

 Présentation du leporello, "La Forme qui parle", texte de Bernard Noël et dessins d'Anne Petrequin

Lecture de Bernard Noël, accompagnée d'interludes musicaux à la flûte par Hélène d'Yvoire

 

Dimanche 13 décembre à 17h

Concert : Elisabeth Joyé, clavecin

participation aux frais 10€,  tarif réduit 5 €.

L'exposition sera ouverte les week-ends, du dimanche 6 au dimanche 20 décembre de 11h à 18h,

et en semaine sur rendez-vous.


 InvitationAnne Petrequin chez ackenbush

Appel à étiquettes

© Ce qui se trame à Malakoff

Photo appel à étiquettes copie
 

Depuis 1999, Anne Petrequin collectionne des étiquettes imagées de vêtements ou autres (tissées, plastifiées ou en cuir) dont elle décide régulièrement de rendre public un arrangement possible.

Á l’occasion de l’exposition du 5 au 20 décembre 2009 chez Ackenbush, à Malakoff, elle lance un nouvel ‘‘appel’’ auprès des habitants de Malakoff, et de tous ceux qui souhaitent participer à cette nouvelle trame. Vous êtes donc invités à regarder les étiquettes de certains de vos habits ou textiles, à découdre délicatement celles qui sont sur les cols, les poches, les couvertures…,celles qui ne représentent rien pour vous ou qui, au contraire, ont du sens. De belles images, des mots signifiants.

Remerciements d’avance à ceux qui auront su user du découvit (petit outil tranchant pour ôter les fils) dès maintenant, sans modération.

 

Réception des étiquettes : dans une enveloppe close, avec noms des donateurs chez Ackenbush 3 Rue Raymond Fassin 92240 Malakoff

ackenbush c'est aussi de l'architecture

Ackenbush accueille très généreusement l'agence spinga architectes.

Ca tombe bien, c'est spinga qui a dessiné le lieu. Pour ceux qui n'étaient pas au courant, le WE dernier a été l'occasion de découvrir les liens qui existent entre ackenbush et spinga dans le cadre des journées portes ouvertes des ateliers d'architectes organisée par la ville de Malakoff. spinga-architectes.com

Expo spinga 
 

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La collection derrière la vitre

  • Le site de la collection

Derriere la vitre N°1

Derriere la vitre N°2

  • Livredetail15

Derriere la vitre N°3

  • Livre1

Derriere la vitre N°4 (français) & N°5 (espagnol)

  • Detail_4

Derriere la vitre N°6

  • Detail4

Derriere la vitre N°7

  • Numero 7 ph 5

Derriere la vitre N°8

  • Ce supplément

Derriere la vitre N°9

  • E&P 6

Derriere la vitre N°10

  • 06

Derriere la vitre N°11

  • La femme au rivage détail 1

Derrière la vitre N°12

  • 12_Unbeleclair_01